– Arte&Fé –

PERDENDO a linguagem da arte Sagrada Teologia

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Quando a Igreja começou a perder sua influência nas artes no século 19, o artista foi inevitavelmente forçado a dedicar-se a formas de arte de natureza mais restrita efêmera, parecendo ignorar tudo o que durante séculos tinha sido uma expressão da herança de fé.

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Autor
Licia Oddo *

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Durante muitos anos, tivemos de sofrer os caprichos e loucuras de muitos nulidade nacionais e estrangeiros; por muitas décadas, temos transformado a verdadeira arte de forma efémera e vazia de sentido, tudo apenas a correr depois de certas modas do exterior, apenas parecem data, Vanguard Modern.

Quirino De Ieso [Benevento 1926 – Conhecido 2006]

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Quirino De Ieso, o mistério da Encarnação do Verbo de Deus e da sua paixão e morte, 2005

Eventos artísticos do século XX inevitavelmente contrito conceito de arte, muitas vezes ajudando a infundir um senso de representação irreverente, porque desprovida de qualquer credibilidade naqueles valores humanos e cristãos que, uma vez decretado o sucesso através do patrocínio da Igreja Católica e da sentido da fé que animou os artistas.

Quando a Igreja começou a perder no século XIX a sua influência nas artes, o artista foi inevitavelmente forçado a dedicar-se a formas de arte de natureza mais restrita efêmera, parecendo ignorar tudo o que durante séculos tinha sido uma expressão da herança de fé. O estilo artístico do século XX, embora profundamente revolucionário é, no entanto detentor desses pilares que marcaram a história da arte ao longo dos séculos, Eu me ressentia. O resto l'art [1] Ele sempre demonstrou o mesmo processo evolutivo. O novo é breve velho [2], inovação torna-se tradição eo presente se torna o passado, mas este último também é necessário que, que se segue no tempo para uma perspectiva de futuro: forma mutada, por trás de cada história, como cada estética.

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Quirino De Ieso, O batismo de Jesus no rio Jordão, 1995

Para todos nós, é óbvio que a nossa sociedade, já há vários anos, Ele está evoluindo para amoralidade, não menos importante, através da destruição de suas próprias raízes cristãs, que eles também são a herança de arte. O que é desejável, portanto, para reverter a situação e travar o declínio nos valores humanos, arrebatando o perigo de superficialidade que a representação artística do sagrado é o mais fiel intérprete? Para responder a esta pergunta, em que a pintura se torna uma expressão de fé e arte uma manifestação da metafísica transcendente, É pelo estudo muito interessante, fruto da contemplação da obra do pintor contemporâneo postumamente Quirino De Ieso, em cujas telas ele traduz o mistério do universal, e teológica pictórica [3]. Na opinião de De Ieso, é também evidente que a arte tem muitas faces, do sagrado ao profano, mas é verdade que o "conceito de arte", que tem uma derivação puramente espiritual, divino, É uma das manifestações humanas mais devotos do amor do homem para com o seu Criador. Ele interpreta a verdade na aparência espiritual e sagrado, mas dentro de nossa alma investigado, Por que, como afirma o professor: "O mistério da arte é o mesmo Universo, em um e outro são a verdade eo amor dos cristãos ". Quando o artista atinge a consciência desta verdade, só então o seu trabalho pode subir para a dignidade de uma obra de arte, criar a obra-prima.

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Quirino De Ieso, Jesus diz aos seus discípulos: "Siga-me, Eu vos farei pescadores de homens " [MC 1, 14-20], Detalhe de uma capela funerária de Noto, 1995-1996

De Ieso afirma que apenas uma busca interior é capaz de produzir tal milagre. Tal pesquisa é certo no mundo da arte, a música, poesia, pintura, escultura. Assim, a arte como procura da alma. Considere a este respeito à maneira como Dante Alighieri traduz em rima e imagens poéticas, Canto XXXIII in Paradise, os mistérios da fé exibidos por São Tomás de Aquino em sua PERGUNTA; imagens que são depois, Sandro Botticelli, Ele vai retratar através de seus desenhos famosos ilustrativos da Divina Comédia [cf. WHO]. Mas também é verdade que muitos valores importantes para a nossa sociedade têm sido esvaziadas do seu conteúdo real, contaminado com tamanhos efémeros, pisoteado por uma progressiva ética declínio. E se a arte é reduzido para telas em branco, chamuscado, desfiado, ply simplesmente manchada com a cor, em pedras polidas apenas por meio de rios, em metal retorcido e enferrujado, Art então está morto? Certamente não. Felizmente, com cada queda segue sempre um aumento; Portanto, mais cedo ou mais tarde., Art autêntica, imbuído de sentimento apaixonado, moral, social, cultuale, que não está morto, irá retornar em triunfo e, mais uma vez, vai levar-nos no caminho da beleza, Pureza, de alegria e amor.

Nos trabalhos em que o artista sente-se que o levantamento espiritual ele se traduz em representações místicas reais, tanto abstrato, ambos selecionados (Esta última técnica de sua mera invenção) fruto de suas meditações e que levam a uma dissertação filosófica verdadeira do significado da arte, proferindo mesmo um ataque direto contra a arte contemporânea.

Nos últimos anos, o interesse do indivíduo e da ganância dos objectivos económicos eles se esqueceu de civilização para mostrar os seus verdadeiros objectivos dignos de serem chamados que. A confiança no sem preconceitos, a solidariedade do grupo depende do cumprimento das metas comuns, a conduta ética livre de qualquer contaminação egoísta foram substituídos por pura superficialidade da mera aparência, como um substituto para substituir a realidade e conduzir ao resultado de destruição em massa, addivenendo assim uma Terra poluída que não pode garantir a sobrevivência de seus habitantes e negar a esperança de amanhã para a posteridade. Diz o professor:

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"Por muitos anos temos tentado o novo a todo o custo, como se isso fosse o principal propósito da arte; e não percebeu que a novidade, originalidade não são conquistas que vêm de fora, mas de nosso interior, de nossos corações e nossas mentes; eles são conquistas que podem ser obtidos somente através de um trabalho sério, contínuo, sofreu, meditada. Só assim você pode começar a ganhar uma linguagem pessoal e eficaz, sempre frutas, bem como talentoso, Também de longos anos de trabalho duro, durante o qual o artista escava em sua alma, em comparação com o mundo exterior e com os problemas da sociedade em que vive ".

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Quirino De Ieso, O mistério da crucificação, 2001

Para realçar tais conceitos não se pode ignorar os meios técnicos de que a representação iconográfica são a expressão mais eficaz, tais como pintura ou escultura. Na verdade, de acordo com a opinião autoritária deste grande mestre da idade contemporânea, o conceito de arte que você deve distinguir entre dois sentidos ou percepções: um genérico ou comum, e um puro ou espiritual.

Até o momento, nenhum autor Ele fez uma distinção clara entre as duas percepções atribuindo separadamente aos significados específicos necessários, mas mostrou a arte como o resultado desta combinação, sem refletir no que não está realmente por trás. Reconhece-se que todos os autores concordam em afirmar que "Art" significa genericamente: trabalho humano resultante do estudo, da prática e engenho para alcançar um certo efeito; o complexo de regras ou preceitos necessários para que: ardiloso; finura; capacidade de saber como ajustar para conseguir um propósito, e tudo é tão sinônimo da profissão, arte, escritório esgotar-se nesta definição. Desde estes primeiros interpretações pode ser visto que enquanto que para a primeira direcção (genérico) é bastante óbvio para todo o significado, não é assim para o segundo (espiritual), ou melhor, a última não parece ser o mais compreensível para todos, mas apenas para alguns, para aqueles que pertencem a esse grupo de poder eleito para ler e ler em. "Art" entendida em um meio puros e espirituais:

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"A elevação da alma a Deus, contemplação da grandeza e poder de Deus claramente visível na bela natureza que nos rodeia; Busca da beleza divina em seus diferentes aspectos transfundido em toda a criação; procurar harmonia da perfeição de Deus em sua obra; Pesquisa Ordem de "Verdade" universal; ponto de contato entre a matéria eo espírito, elo que liga as pessoas ao Pai e da Mãe Celestial ".

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Quirino De Ieso O mistério da crucificação, A Virgem Maria Madalena e João Apóstolo sob a cruz, 2003

Art nasce com o mistério da criação do homem, criado à imagem e semelhança de Deus [cf. Geração 1,26]. No homem o Criador infunde o espírito criativo natural que gradualmente se transforma em arte expressiva em suas diversas formas. Desde então, a arte em suas diversas manifestações tem sido sempre o companheiro mais íntimo de um por si, mas também para o seu relacionamento com Deus, e ele certamente vai ser até’Eskaton, quando Deus criará novos céus e nova terra.

O homem não se contentou em buscar o espiritual e entre em contato com ele somente através da expressão figurativa que é a representação iconográfica de seu pensamento, Ele tentou chegar a ele, também com uma mais rápida: verbalmente, isto é, com a oração como uma ferramenta e instrumento de comunhão com Deus, e também arte, nas suas diversas formas de expressão da poesia e da música. Certain, a oração do homem primitivo não era, no entanto, o concebido por nós, porque a sua maneira de ver e pensar dos homens antigos era muito diferente da nossa, mas não por isso, temos de pensar que as suas orações e seu conceito do sobrenatural foram sentidos com calor e sinceridade das crianças como os sentimos hoje, porque o espírito eo desejo de elevação e ímpeto místico no sentido de uma dimensão metafísica que habita na alma humana está sempre vivo, mas é certamente mudou a maneira como manifestá-lo através dos séculos, às vezes correndo o risco de se perder ao longo do caminho.

É conhecida a mais, o longo caminho que a arte tem vindo com suas parábolas subindo e descendo. Para cada período de maior glória é sempre seguido de um período de declínio. Nós nos perguntamos: porque tem havido esses altos e baixos nas artes? Não se deve pensar de uma inteligência mais ou menos baixo do homem, como é muitas vezes o mais crítico de todos os tempos que queria provar com suas observações mais ou menos profundas. A verdadeira razão que de acordo com De IESO sempre causou altos e baixos é bastante diferente, é introspectiva. Reconhece-se que em todas as épocas, os artistas têm sempre olhou para uma meia ou uma maneira muito eficaz para abstrair a realidade das coisas e da natureza, para torná-lo claro para o público o conteúdo das suas obras, ou melhor colocar em contacto rápido com o espírito de conteúdo clima contemplativo em suas obras [4].

Quirino De Ieso, Cristo crucificado entre dois ladrões, trabalho inicial, 1954

Somente quando os artistas podiam encontrar este um meio eficaz de abstração, arte estava se dirigindo para a estrada que iria levá-la para os picos mais altos, ou seja, as realizações artísticas mais sublimes. Somente o diálogo interno através de uma visão clara do próprio artista elevar seu espírito a Deus, isso poderia acontecer. Quando esta forma de abstração foi explorada ao máximo, artistas posteriores a não repetir o mesmo caminho que seus antecessores foram forçados a mudar sua maneira. Para fazer isso, Tinham de encontrar uma nova maneira de "resumo" e que ao mesmo tempo era tão eficaz como o já universalmente aceite. Infelizmente, olhando para fora de seu ser, os artistas são capazes de captar o que a triste realidade destes últimos remanescentes do progresso tecnológico oferece-lhes, remanescente pobres e paralisado na representação, que não é acionado pelo espírito do homem, que é o porta-voz, ou seja, a consciência do divino, mas sim com a externalidade vazia que antes de tudo é muitas vezes vil sem substância.

A arte é antes de tudo a experiência de vida e, como tal, é desenvolvido em conjunto com as emoções, o caminho sociais, cultural e, sobretudo, espiritual homem-artista realiza em sua vida. É, sem dúvida, um fenômeno social e expressão da própria vida, alterações com a mudança da sociedade e experiências humanas. Mas neste contínuo "tornar-se" a arte tem de manter o espírito essencial da essência, através de uma série de questões existenciais que os estandes individuais, e que não é a língua de sinais que muda de acordo com as diferentes épocas, pelo menos não é apenas isso, mas sim que é uma linguagem universal, catequético. Existem inúmeras pinturas - especialmente os afrescos gravados em muitas igrejas entre os séculos XIII e XVI - que são placas de imagem real do Catecismo para o Povo de Deus; basti citação, entre os numerosos, aqueles da Catedral de San Gimignano [veja WHO].

Quirino De Ieso, O mistério da Ressurreição de Cristo, 1996

A "Verdade" universo puro, em seu aspecto duplo, materiais e espirituais, mas também catequética, Ela é expressa através da arte, serva de comunicação universal e por séculos colocados a serviço do divino, do sagrado, através de um processo difícil de conseguir uma catarse de interioridade pelo vice-, por desordem moral para chegar à recuperação de valores éticos, definir metas e perdeu por causa de fatores externos com que os artistas de hoje vai abordá-lo sem olhar para dentro, de acordo com o aviso Evangelho: "O reino de Deus está dentro de vós" [cf. LC 17,21]. Este interior abriga as sementes da graça da Verdade, em seguida, a essência do espírito da verdadeira arte, um capaz de perceber o Divino e manifestá-la através de seus postos de artes expressivas.

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Quirino De Ieso, A descida do Espírito Santo sobre os Apóstolos na Última Ceia e da Virgem Maria no dia de Pentecostes. Central ar livre, Igreja do Sagrado Coração em Noto, 1999.

Particularmente próximo à teologia paulina, Quirino De Ieso costumava dizer que sem a vitória do homem sobre si mesmo (devido a análise não-introspectivo) Ele vai derrotar Universal, com a perspectiva de se tornar homem infeliz "dinossauro" de dois mil, ou seja, espécies condenados à extinção. Mas o homem, O único grão de universo pensar, que estradas pode ir para encontrar-se? Somente o exame de consciência pessoal pode surgir a nova força capaz de colocá-lo de volta no topo da escada dos seres vivos. Quem prevalece? A besta ou l'angelo, complacência ou arrependimento, a realidade ou a fantasia, a doxa ou o logotipos, fé ou da ciência, realidade ou ilusão, vitória ou derrota? Onde nós colocamos a nossa auto-: em um turbilhão sem fim, ou uma visão romântica sereno da nossa terra? Quem domina nosso pensamento: pesadelos nascidas de antigos tormentos, ou espera para horizontes felizes? E é assim que o entrelaçamento de uma rede entrelaçada com tarefa árdua homem SWT espiando esperando ansiosamente a resposta à procura e descoberta da Verdade.

Se nos encontramos promotores de instintos primordiais, se nós avaliamos crianças de uma Heavenly Creatures destruído em um mundo dominado por paixões questionáveis ​​seguintes expulsão do homem do Paraíso [cf. Geração 3, 23-24], vamos descobrir, no entanto, que a busca da alma que dá vida ao mundo da arte nos leva a uma fascinante aventura na Natureza que nos rodeia, e da qual somos parte integrante como o vento, rios, as estrelas, o sol, obras maravilhosas de Deus, apesar da recusa do homem corrupto em sua essência primordial do pecado original e muitas vezes abandonados à estreiteza das suas paixões prevaricating, Ele nunca deixou de vir até nós e nos amar ao longo de toda a história da nossa experiência humana, até que a encarnação do Verbo de Deus feito homem [cf. GV. 1,1].

A questão dobro De Ieso conjuntos e impõe através de suas obras para seus interlocutores sobre o homem ea natureza que o trabalho da Criação, Portanto, não é uma interrogação filosófica frio, Mas a questão lancinante vivo e para aqueles que querem apontar os grandes problemas de hoje, e colaborar em remédios para a salvação da humanidade e seu ambiente natural, utilizando a expressão mais refinada de produção humana que é a arte, material de testemunha e ter valor histórico imaterial da civilização como cartão de identidade de um povo, proceder à recuperação do fôlego que a identidade perdida e talvez perdida para sempre, depois que o homem veio do antigo Jardim do Éden, para o qual ele foi novamente trazido de volta do Cristo Redentor, que se tornou o novo Adão, porque "como em Adão todos morrem, então todos receberão a vida em Cristo " [cf. I Coríntios 15,22].

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* historiador

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Para ler a resenha retirado da revista Os Sicílias clique abaixo

Licia Oddo – Jorge A Facio Lince: "Quirino DE IESO ATRAVÉS Arte E Koine"

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NOTA

[1] C. Vicari, Como o 800 foi a introdução à arte contemporânea, dentro Arte italiana na segunda metade do século XX.: Tradição e Vanguarda, Placência, 1980, pág.5
[2] Ossani Silipo, Carácter Geral da arte entre o novo eo velho, dentro Arte italiana na segunda metade do século XX.: Tradição e Vanguarda, Placência, 1980, p. 21
[3] Ariel S. Levi di Gualdo, Os Sicílias, página. 96 [cf. WHO]
[4] Esta interpretação é a compreensão da arte de Panofsky,Isso corresponde a uma terceira e última fase, que proporciona o significado intrínseca do próprio trabalho: análise iconologic. Captura além da razão e para além das histórias valores simbólicos, avaliar tendências políticas, religioso, personalidade filosófica e social do artista que está na idade em que vive.

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uma das últimas imagens do artista Quirino De Ieso, 2006

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