EXPOSIÇÃO DE SACRED paramentos NEW YORK: INVOLUÇÃO EVOLUÇÃO E a mensagem cristã comunidade católica

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Verdadeiro propósito da exposição em Nova Iorque parece ser tão o diabo e água benta, O sagrado eo profano, enquanto a bela e as extremidades sagrados superado pelo desejo de discutir, para entrar na notícia e ser parte de um sistema fofoca que tem o sabor de blasfêmia, onde o sagrado termina mal submetido à profanidade terrena pior.

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que roupas, ou o traje expressão de uma moda, siga seu curso ao longo do tempo, qual ramo parece mais moda, caprichoso, da criatividade artística não há dúvida. Mas quando estar envolvido é a esfera religiosa e mais especificamente Católica, até que se tornou protagonista ou assunto dos desfiles fascinação, As coisas mudam, geradora de fato impressionante e situações controversas. Especialmente se um promotor de tal iniciativa "singular" é o cardeal Gianfranco Ravasi, Presidente do Conselho Pontifício para a Cultura, que estreia mundial apresentado na galeria romana de Palazzo Colonna [veja Quem e Quem], perto da icónica Anna Wintour, diretor da revista Voga, o evento "Corpos celestes: Moda e da Imaginação Católica» (Corpos celestes: moda e imaginação Católica). O tema desta exposição organizada pelo 10 De maio a 8 de outubro, em Nova York, em Museu Metropolitano de Arte É o diálogo entre o sagrado eo profano, moda e vestimentas [veja Quem, Quem e Quem].

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Entre os 150 roupas criadas para por estilistas mais em voga de ' alta moda, para espalhar através de suas criações ícones cristãos, ergue-se o rico cruz de pedras preciosas impresso no corpete de um vestido desenhado por Gianni Versace. Imagem obrigado a criar uma celeuma, porque a cruz é representado fora do que é o quadro natural para a adoração. Na declaração Met Claustro, uma ala separada do museu, que inclui cinco claustros antigos espalhadas em’ Upper Manhattan, se as vestes, quarenta para ser exato, nunca saiu antes da sacristia da capela.

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Em sua apresentação, o cardeal Gianfranco Ravasi diz:

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"Vesta, de fato, não é apenas uma peça de roupa que nos protege do frio ou calor ou nudez, para outra função válida, já reconhecido pela Bíblia aos primórdios da humanidade. Mas, como fica claro a partir da criatividade da moda e conexão linguística entre Latina vestuário, "Você sabe", e "posse" - esta palavra em muitas línguas europeias para indicar a nomeação para um cargo oficial - o vestido, através da sua dimensão simbólica, Pertence à mesma cultura e expressa " [...] "O desfile de quarenta mantos e vestimentas Vaticani presente na exposição Heavenly Bodie merecer, então, de ser devidamente classificados na categoria de "imaginação católica» […] A seleção oferecido pela exposição é marcada pela qualidade inquestionável sumptuoso: foi reforçada no período barroco, mas permaneceu ornamentação litúrgica de séculos posteriores. ele queria, Então, desta forma proclamar a transcendência divina, a separação sacral da religião da normalidade cotidiana, o esplendor do mistério.[CF. Quem].

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Infelizmente, Cardeal Gianfranco Ravasi, Quase imediatamente, ele se contradiz no mesmo escrito quando ele afirma:

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"Claro, sempre paira sobre ritual e, portanto, litúrgico cristão sobre o aparelho a admoestação de Jesus, que brincou sobre observador externo que "headbands mais amplas e borlas mais", ou seja tefilin e talit, membros do culto judaico [MT. 23,5]. resta, de fato, Também no rito sagrado é um risco que irá sinalizar o Inglês escritor William Hazlitt em seu ensaio Del caráter clerical (1818) “Aqueles que se vestem de uma parte principal de si mesmos acabam em geral para não valer mais do que suas roupas”. No entanto, a beleza ea arte têm sido durante séculos irmãs inseparáveis ​​da fé e da liturgia cristã, especialmente no catolicismo e ortodoxia e - assim como Henri Matisse, com suas maravilhosas casulas que ele projetou para a capela Vence e agora preservados em museus do Vaticano - esse vínculo vai continuar a revitalizar e renovar-se através do diálogo com a arte contemporânea " [CF. Quem].

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Parece que o cardeal corrigir imediatamente sua versão quase referindo-se ao lema: "Em suma, não se engane muito a sério, o vestido não é o monaco "! Então, o que tem ele expressou antes, no que diz respeito ao significado etimológico da palavra como?

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Querendo mas há mais, porque eles dizem sacral, que não é o reflexo de quem veste-vestir, é imprecisa. Na verdade, é interessante notar que o caráter festivo expressa pelo decoro do manto do sacerdote que preside a Eucaristia, Torna-se uma constante celebração, bem como o modelo do mesmo naipe [CF. Quem]. e, de fato, Quando, no século VII, as mudanças da moda centenárias, o hábito religioso do padre não muda, realmente se tornou característica da celebração à qual está reservada. No simbolismo não é, portanto, a origem do paramento litúrgico, mas o desejo de enfatizar o respeito devido, tanto para a celebração litúrgica e para qualquer outro tipo de reunião social. O vestido para assumir a função de um apropriadamente dividido desgastado, que não mostra uma característica simples, mas o mesmo caráter sagrado, porque liberta o indivíduo de suas peculiaridades e marcas “reflexão” Dele se dos quais ele está agindo. Mesmo o vestido por isso ritualiza, abstraindo do singular e oferecendo através de "o papel" uma imagem transcendental.

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No século XIII, está espalhada através de símbolos Giuseppe Braun [1] chamada típica-representativas porque nele a pessoa do sacerdote é o sofrimento do Salvador, e as vestes do sacerdote que lembra os eventos especiais da morte paixão e ressurreição de Cristo. A contemplação deste simbolismo variada reivindicou a atenção e devoção dos fiéis, ajudar os pacientes a Mass, em um contexto rico de devoção que revela a resposta nas coisas sagradas mesmo doutrinários suas necessidades espirituais.

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logicamente, Nos últimos séculos que garantir que a nossa tradição cultural, baseada não em ideais simples, mas em preceitos que destacam o aspecto canônico do que é a religião católica, não pode ser modificado para ser arrastado para o oceano de "modismos" que, como fontes de criatividade, eles não têm nada a ver com a estabilidade ea solidez de uma vestimenta sagrada de Traditio catholica, Ele nasceu e, em seguida, consumidos para esse papel. Sentindo que a roupa sagrada católica é um fenômeno social é uma degeneração do traje popular ocidental, que possui a antiga tradição de um credo católico consagrado no 325 no Concílio de Nicéia. desde então, paramentos, Eles subiram para uma rica específica no simbolismo significado mistagógica eles não têm nada a ver com a moda vai mudar com a sociedade e gostos mudando. A Igreja, pastoralmente, Segue-se os tempos, mas não muda a verdade da fé revelada; porque a Igreja peregrina é projetada para além do tempo em direção a uma dimensão escatológica da eternidade.

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Neste desfile os modelos não possuem o vestido chique, o alfaiates da moda, od a tampa coquetel para as tardes ao ar livre ou para as noites de gala, mas eles são revestidos com as cortinas Traditio catholica, em um ambiente totalmente estranho e antitético à fé em que este tradição Se for construída, Ele termina com a figura como uma total falta de respeito pelo arte sacra. À luz de tudo isto, como historiador eu corro a obrigação de salientar que neste "show do século" foi distorcido, de-qualificados e até mudou o significado de alguns conceitos básicos da arte. Porque, se cremos que entre as vestes litúrgicas em geral, casulas e estolas vestidos, há as tiaras, a mitra ea pastoral, classificadas como «atributos iconográficos» porque simbolicamente emblemas reconhecimento de uma dada figura que ocupa um papel de santidade, É óbvio que, logo que estes acessórios litúrgicos são entregues a qualquer mulher que lavra através de uma passarela, o espectador acaba de surgir uma verdadeira confusão na percepção do que é apresentado a sua visão. Não mais do que na pastoral Pala de Brera identificou João Batista [veja Quem], ou que identifica a mitra, o bispo, mas acessórios litúrgicos esvaziada do seu significado mistagógica e terminou-o com um Modelo. E antes de tudo isso, devemos perguntar sobre o papel desempenhado hoje pela Igreja Católica na divulgação da sua mensagem para a comunidade.

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Novamente lemos em um artigo sobre esta exposição:

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"A exposição leva os visitantes a explorar as fronteiras entre o sagrado eo profano: a coroa de espinhos, transformado em fascinador da Alexander McQueen, as obras-primas bizantinas icônicas desempenhados por Dolce & Gabbana na coleção “Monreale” Outono-Inverno 2013/14. “Nós dizemos pequenas histórias”, Bolton diz, curador da exposição, como com o anjo por Thierry Mugler de penas ou asas douradas “Joan of Arc” de 1994 John Galliano, mentindo como um monumento funerário de uma igreja. Sagrado e profano ocupar espaços separados. Os empréstimos do Vaticano - entre eles os sapatos vermelhos de João Paulo II - estão em exposição no Instituto constume, “mostra na exposição” em comparação com o resto do evento onde o icônico “professo” Sorelle Fontana evoca o desfile de moda eclesiástica surreal em Roma por Federico Fellini com prelados em patins " [CF. Quem].

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Se um leigo para fazer uso de combinação extravagante sagrado eo profano, como no caso do estilista, sem dúvida, é curioso, bem como imprudente, mas a maioria parece ter como objetivo de impressionar o público a fazer manchetes e notícias com tais sentenças: Only Santa, rogai por nós «Elogiado roupas e abençoou os sapatos. O nosso não é um trabalho, mas uma vocação». Assim, o fato de estreia Stefano Gabbana no final do outono e inverno desfile de moda 2018, o direito Devoção moda [CF. Quem]. um espetáculo onde foram apresentados na passarela camiseta com os slogans "Santa Moda, Ora pro nobis», «pecador moda», «moda Éden»E«Moda é beleza"Junto com calças estilo guêpière, saias de renda preta e mini- vestir apertado.

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(C)ele Mas tanto um cardeal encarregado da presidência do Pontifício Conselho da Santa Sé, a fivela com o significado genérico da palavra sagrada todos "instrumentos"católicos e paramentos do laço grande do sagrado, em vez irreverente, não faz nada, mas deixar espantados e incrédula. As vestes litúrgicas, como definido em Traditio catholica para diferenciá-los dos que sagrado em geral, cheia de história, valores culturais, por séculos mantiveram na Sacristia da Capela Sistina, alinhar as passarelas e acabam usado por qualquer pessoa. E tudo isso porque? Qual é o sentido da mensagem católica?

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Enquanto uma vez que emergiu no mundo artístico era apenas a competição em busca de beleza dentro do mesmo eclesial e mundo eclesiástico, pós contemporânea, Talvez a Igreja requer um papel diferente? A Igreja, Durante séculos grande patrono das artes, Parece estar procurando essas expressões de beleza estética para representar o sagrado e os sagrados mistérios em geral, mas o que faz mais barulho, ou pior do que o que faz mais discutido. Em tudo isso, o paradoxo é que a Igreja parece satisfazer esse tipo de desejo mundano perder o papel do professor, a aceitar os compromissos de uma sociedade que quer a todo o custo a aparecer da maneira mais bizarra possível.

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À luz desta exposição ainda em curso em Nova York, O que emergiu artisticamente, através do envolvimento da Igreja Católica? O que parece emergir é que a chamada mistura de "Estilos" ou roupas que tem gerado um contaminação entre moda e fé. Tudo isso talvez para ir em sintonia com os tempos, graças a uma Igreja que se dobra aos caprichos da sociedade ou de moda?

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Testemunhando a apresentação de uma exposição como essa, desejado pelo diretor Voga América Anna Wintour, personagem descrito no filme culto Ela inspirou a O Diabo Veste Prada, cujo protagonista é uma mulher dedicada à cinicamente qualquer ação para atingir sua finalidade e cuja moral "não resolvido" é para atender o sucesso esquecendo os verdadeiros valores, Ele não se encaixa em tudo com a Igreja Católica, robe e o papel dos quais é certamente o oposto do que de Anna Wintour. Duas figuras antitéticas em comparação, tese e antítese. Mas a coisa surpreendente é que, neste caso, no entanto, são cúmplices, ou para utilizar a título de outro filme: amigos, cúmplices, amantes.

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Verdadeiro propósito da exposição em Nova Iorque parece ser tão o diabo e água benta, O sagrado eo profano, enquanto a bela e as extremidades sagrados superado pelo desejo de discutir, para entrar na notícia e ser parte de um sistema fofoca que tem o sabor de blasfêmia, onde o sagrado termina mal submetido à profanidade terrena pior.

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Syracuse, 14 Maio 2018

*historiador de arte

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NOTA.

[1]CF, G. Braun, os paramentos. Eles usam história e simbolismo, Marietti, Turim 1914.

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